Mikä on ooppera ja milloin ja missä se alkoi?

5. Yleiskatsaus ja ominaisuudet -

Opera on sekoitus musiikkia, laulua, draamaa, pukuja ja runoutta yhdistettyyn teatteriesitykseen. Se perustuu librettoon, joka toimii oopperan käsikirjoituksena. Libretto voi olla alkuperäinen teos tai kuuluisa leikki tai romaani. Esiintyjät laulavat tekstin. Tässä taidemuodossa on kaksi laulu-, recitatiivi- ja ariatyyppiä. Recitatiivisen laulun tarkoituksena on jäljitellä puhuttua sanaa, kun taas ariat on tarkoitettu kuulostamaan enemmän perinteiseen melodiseen lauluun. Naisten äänikentät ovat sopraano, mezzo-sopraano ja contralto. Miehet laulavat joko tenorissa, baritonissa tai basso. Koko oopperan aikana esiintyjät laulavat myös duettoja ja trioja. Kuoroa käytetään kertomaan tapahtumista näyttämöllä. Näitä esityksiä seuraa yleensä orkesteri ja pidetään oopperatalossa.

4. Origins -

Oopperan alkuperää voidaan jäljittää 1500-luvulla Italiaan. Termin "ooppera" ensimmäinen kirjattu käyttö oli vuonna 1639, vaikka ensimmäinen oopperakokoelma on kirjoitettu vuonna 1597. Tämä ensimmäinen ooppera, nimeltään " Dafne ", luotiin toivomuksella elvyttää klassista kreikkalaista draamaa osana laajempaa renessanssiliikettä. Opera levisi ympäri Eurooppaa ensi vuosisadalla, ja siitä tuli suosittu teatterikohde.

3. Levitys ja kehitys -

Kun ooppera kasvoi vuosien varrella, sen säveltäjät alkoivat kehittää erilaisia ​​lajityyppejä. Oopperasarjat, vakava tyyli, nousivat yleisimpään lajityyppiin 1700-luvun loppuun asti. Tämä vakavuus antoi oopperan buffan kanssa koomisen genren. 1700-luvun puolivälissä jotkut säveltäjät vaativat yksinkertaisempaa oopperan tyyliä, Christoph Gluckin haastetta. Hänen sävellyksensä tunnetaan uudistusoopperana ja korostavat yksinkertaisuutta. 1900-luvun alkupuolella bel canto -ooppera oli suosittu. Tämän tyylilajin luonteenomaisia ​​ovat monimutkaiset libretto-linjat ja kaunis laulu- ja pikiohjaus.

Vaikka nämä muutokset tapahtuivat Italiassa, ooppera oli jo levinnyt muihin Euroopan maihin. Se esiteltiin Saksassa vuonna 1627 ja useimmat varhaiset säveltäjät päättivät säilyttää perinteisen italialaisen kielen esityksissä. Ranska hyväksyi tämän taiteen ja antoi sille selvästi ranskalaisen tyylin aikaisemmissa vaiheissa sen sijaan, että se olisi ottanut lainaa italialaisesta oopperasta. Ajan myötä italialaiset vaikutukset näkyivät myös ranskalaisessa oopperassa. Samanaikaisesti Englannissa otettiin ooppera, jossa balladoperat olivat suosituimpia, ja Venäjällä, jossa oopperat olivat suurelta osin italialaisia.

2. Merkittävät harjoittajat -

Ammattilaiset oopperalaulajat alkoivat nousta 1600-luvun puolivälissä taiteen suosion vuoksi. Siitä lähtien jotkut hyvin merkittävät laulajat ovat jättäneet jälkensä oopperahistoriaan. Jotkut kuuluisimmista perustajalaulajista ovat Faustina Bordoni, Joseph Legros ja Senesino. Nykyaikaisemmin laulajat kuten Luciano Pavarotti, Maria Callas, Andrea Bocelli ja Joan Sutherland ovat tulleet laajalti tunnetuiksi hämmästyttävistä äänistä.

1. Suurempi merkitys ja perintö -

Nykyään ooppera on tärkeä musiikillisen ja dramaattisen taiteellisen ilmaisun ilmaus. Samoin kuin muut suuret taidemuodot, se tarjoaa yleisölle sekä viihdettä että kykyä heijastaa itseään. Opera tarjoaa edelleen ainutlaatuisen tarinankerronnan, joka auttaa yleisöä katsomaan maailmaa eri objektiivin kautta. Yhteiskunnalle on niin tärkeää, että kaupungit ympäri maailmaa pitävät oopperajuhlilla juhlia esitystä. Lisäksi oopperatalot tarjoavat eläviä videotiedostoja esityksiin kaukaisille elokuvateattereille. Internet on myös muuttanut oopperan nauttimista, jolloin fanit voivat elää suorana lähetyksenä ja ladata oopperan esityksiä kotona.